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„Romería“ (★★★★✩), „The Conjuring: The Last Rite“, „13 Days, 13 Nights“ und andere Neuerscheinungen dieser Woche

„Romería“ (★★★★✩), „The Conjuring: The Last Rite“, „13 Days, 13 Nights“ und andere Neuerscheinungen dieser Woche

Dies sind die Neuerscheinungen, die diesen Freitag, den 5. September, auf die Leinwand kommen:

Bewertungen

★★★★★ Meisterwerk ★★★★ sehr gut ★★★ gut ★★ durchschnittlich

Romería ★★★★✩Regie: Carla SimónDarsteller: Llúcia Garcia, Mitch, Tristán Ulloa, Miryam GallegoProduktion: Spanien-Deutschland, 2025 (115 Minuten) Drama Entdeckungsreise

Von Jordi Batlle Caminal

Pilgrimage könnte Sommer 2004 heißen, die Jahreszeit und das Jahr, in denen die Geschichte spielt. Es ist das Jahr, in dem die kleine Frida aus dem Sommer 1993 (die jetzt Marina heißt und erwachsen ist, aber Marina und Frida sind dieselbe Person: Carla Simón selbst) nach Galicien reist, genauer gesagt nach Vigo, angeblich um ein Zertifikat zu erhalten, das ihr den Zugang zu einem Filmstipendium ermöglicht, obwohl es in Wirklichkeit eine Reise ist, um ihre Wurzeln zu entdecken, eine Erforschung ihrer Vergangenheit und der ihrer Eltern, die dort lebten. Das Tagebuch ihrer Mutter, das in den 1980er Jahren geschrieben wurde, begleitet sie und ist die Stimme aus dem Off, die wir von Zeit zu Zeit hören. Marina (die Igualada-Debütantin Llúcia Garcia, eine durchweg gute Wahl) weiß bereits viel über ihre Eltern. Sie weiß, dass sie kurz nacheinander an AIDS gestorben sind. Aber es gibt noch eine ganze Reihe Unbekannter, die entschlüsselt werden müssen.

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Mitch und Llúcia Garcia in einer Szene aus dem Film „Romería“

Elastica-Filme

Simón reist nach Vigo, wie Rossellini nach Stromboli reiste: mit einem Auge auf die Fiktion, auf seine autobiografischen Romane, und mit dem anderen auf das Dokumentarische: die Feste zu Ehren des Meeres, mit ihren Hymnen und Blumen, so authentisch. Authentizität zeigt sich auch in Estiu 1993 und Alcarràs , in den Sequenzen, in denen sich die Mitglieder von Marinas väterlicher Familie, die sie aufnehmen (Großeltern, Tanten und Onkel, Cousins ​​usw.), treffen, unterhalten, Eindrücke austauschen oder streiten. Oder in einem so einfachen Moment wie der Szene, in der Sardinen am Strand, im Sand, gegrillt werden: Der Duft erreicht das Publikum und regt den Appetit an, als wären es von Josep Pla geschriebene Seiten. Carla Simón weiß – und dies ist ihr dritter Spielfilm, der dies beweist –, wie sie unsere fünf Sinne mit einer fast wundersamen Natürlichkeit wecken kann.

Die Abschweifungen des Schlussteils sind riskant, da sie Romerías bisherige Atmung und Harmonie stören und eine gewisse Tonalitätsstörung offenbaren. In traumähnlichem Ton soll der Film die Tage des Drogenexzesses und des ausschweifenden Lebens der Eltern der Protagonistin (und damit einer ganzen Generation, die noch immer unter den Auswirkungen der Hippie-Utopie steht) heraufbeschwören. Zweifellos sind es lebendige, intensive und eindringliche Szenen, und der Filmemacher hatte jedes Recht (und ein vitales Bedürfnis), sie zu filmen, aber wir fragen uns, ob wir sie wirklich brauchten.

The Conjuring: The Last Rite★★✩✩✩Regie: Michael ChavesBesetzung: Patrick Wilson, Vera Farmiga, Mia TomlinsonProduktion: USA 2025. 135 m. Horror Es war nicht nötig

Von Salvador Llopart

Vera Farmiga und Patrick Wilson spielen die Warrens in „The Conjuring: Die letzte Ölung“

Vera Farmiga und Patrick Wilson spielen die Warrens in „The Conjuring: Die letzte Ölung“

Warner Bros

Es heißt, es handele sich um den letzten Teil der Warren Files, einer Reihe mehr oder weniger sanfter Horrorfilme – sanft im Vergleich zu Saw beispielsweise –, die auf den angeblich wahren Geschichten des Ehepaars Ed und Lorraine Warren basieren, die beide berühmte amerikanische Ermittler paranormaler Phänomene sind; natürlich berühmt unter Leuten, die sich für solche Dinge interessieren.

Der letzte Teil? Nun, den hätten sie sich ehrlich gesagt sparen können.

„The Conjuring: The Last Rite“ entpuppt sich als schwaches Ende; ein ermüdender, sich wiederholender, fader Abschluss der Saga, die das, was wir das Warrenverse nennen könnten, am besten definiert: ein etwa Dutzend miteinander verwobener Titel, die seit 2013 laufen und das Etikett „das Echte“ als Vorwand benutzen. In dem atmosphärischer Horror auf eine gotische Spukhausatmosphäre setzt, ergänzt durch gelegentliche, unpassende Schreckensmomente. Der neue Teil zeigt uns das Porträt einer erschöpften Familie, der Warrens, erschöpft wie die Saga selbst. Weder die Rastlosigkeit noch die Stille, so erwartet und abgedroschen, noch der von einem Schrei begleitete Axthieb halten stand. Erschöpfung, ja; Franchise-Erschöpfung. Das Ende des gemütlichen Horrors der Warrens, in dem einzig Vera Farmiga (Lorraine) als beste Rolle des Films glänzt.

Es scheint, als würde diese letzte Ölung nie enden: Sie zieht sich in die Länge, und die Spannung beschränkt sich, wenn man großzügig ist, auf nur zwei oder drei Szenen. Kurz gesagt, ein Abschied für die reuelosen Nostalgiker der Saga. Regisseur Michael Chaves liefert einen erfahrenen, würdevollen Job ab, der zur Melancholie neigt und sehr lange Familienszenen enthält. Ist alles vorbei? Wenn man bedenkt, dass der Produzent James Wan ist, der Schöpfer der bereits erwähnten Saw-Reihe, vielleicht nicht. Wan ist nicht der Typ, der Franchises schleifen lässt, solange sie profitabel sind, und das ist bei diesem Film definitiv der Fall. Ich habe das Gefühl, dies ist ein Neuanfang, bei dem das „Reale“ einer aufgebauschten Fiktion weicht. Der letzte Teil? Auf keinen Fall. Es wird mehr geben. Auf jeden Fall.

Talent ★★★✩✩Regie: Polo MenárguezDarsteller: Ester Expósito, Mirela Balic, Pedro CasablancProduktion: Spanien, 2025. 103 m. Seltene Atmosphäre

Von S. Llopart

Talent hat die Fähigkeit, uns in eine dünne Atmosphäre zu ziehen, in der ethische Prinzipien durch die Macht des Geldes verwässert werden. Trotz seines jugendlichen Aussehens begibt er sich entschlossen auf den gewundenen Weg des moralischen Verfalls in die Finsternis. Man erkennt deutlich die habituelle Besessenheit von Arthur Schnitzler, dem Wiener Schriftsteller des späten 19. Jahrhunderts, dessen Werk „ Mademoiselle Elsa“ die Grundlage für diesen Film von Regisseur Polo Menárguez und Fernando León de Aranoa bildet. Ich wette, beide haben Kubricks „Eyes Wide Shut“ (1999) aufmerksam verfolgt.

13 Tage, 13 Nächte ★★★✩✩Regie: Martin BourboulonDarsteller: Roschdy Zem, Lyna Khoudri, Sidse Babett KnudsenProduktion: Frankreich, 2025 (111 Minuten) Thriller Flucht aus Kabul

Von Philipp Engel

Die herausragenden Leistungen des charismatischen Roschdy Zem und der stets erfrischenden Lyna Khoudri (Sidse Babett Knudsen, die etwas fehl am Platz wirkt) verleihen einem ansonsten eher prosaischen Thriller, der sich um die Evakuierung der französischen Botschaft während des jüngsten Falls von Kabul dreht, eine besondere Note. Während das Setting, die Bewegung der verängstigten Massen und die brutalen ISIS-Angriffe gut umgesetzt sind, gelingt es Bourbolon nicht, Spannung und Suspense zu erzeugen, was zu einem Film ohne Emotionen führt.

Lyna Khoudri und Roschdy Zem während einer Szene aus „13 Tage, 13 Nächte“

Lyna Khoudri und Roschdy Zem während einer Szene aus „13 Tage, 13 Nächte“

Pathé
Stalked ★★✩✩✩Regie: Anne Le NyBesetzung: Omar Sy, Elodie Bouchez, Vanessa Paradis, José GarcíaProduktion: Frankreich, 2024 (111 Minuten) Dramatischer Thriller Die Dummheit der Eifersucht

Von P. Engel

Eifersucht ist bekanntlich kein guter Ratgeber. So gerät Elodie Bouchez in die Fänge ihres manipulativen Vorgesetzten (José García). Doch was ein interessanter Psychothriller am Arbeitsplatz hätte werden können, nimmt einen schlechten Anfang, als der liebevolle Ehemann der Protagonistin (Omar Sy) sie aus einem ganz banalen Problem befreien muss. So geistert uns den ganzen Film über die Frage herum, ob es letztlich nur eine Frage des IQ ist – eine trübe und unangenehme Angelegenheit.

April ★★★✩✩Regie: Dea KulumbegashviliInterpreten: Ia Sukhitashvili, Kakha KintsurashviliProduktion: Georgia, 2024 (134 Minuten) Drama Abtreibung auf Gummi

Von P. Engel

Eine radikale Inszenierung – quadratische Leinwand, langsames Tempo, hypnotische Aufnahmen – flirtet mit Experiment, Dokumentation und Performance, um die Geschichte einer Ärztin zu erzählen, die heimlich Abtreibungen durchführt und sich in eine Art geisterhaften Todesengel verwandelt, der sein einsames Dasein mit schmutzigen Wortwechseln kompensiert. Das Gefühl der Langeweile, das der Film hinterlässt, erinnert uns daran, dass wir vielleicht schon zu viele Filme über ein Recht gesehen haben, das keine Debatte auslösen sollte. Keine Frau macht so etwas zum Vergnügen.

Schauspielerin Ia Sukhitashvili in einer Szene aus „April“

Schauspielerin Ia Sukhitashvili in einer Szene aus „April“

Pyramide Distribution
Was ich von meinem Pinguin gelernt habe ★★✩✩✩Regie: Peter CattaneoBesetzung: Steve Coogan, Jonathan PryceProduktion: Großbritannien-Spanien, 2024 (111 Minuten) Komödie Ein ganz besonderer Freund

Von J. Batlle

Diese Komödie mit dramatischen Stolpersteinen spielt im turbulenten Argentinien des Jahres 1976. Die Hauptrolle spielt ein Englischlehrer an einer Eliteschule, der einen Pinguin am Strand rettet, ihn behalten muss und ihn lieb gewinnt. Es ist ein langweiliger und fader Film mit dem Anspruch, Gesellschaftskritik zu betreiben. Er war tausendmal besser, obwohl er zunächst albern wirkte, als „Mein Freund, der Pinguin“ : Die Beziehung zwischen Jean Reno und seinem Tier war emotional und realistisch, was Coogans Beziehung und seiner eigenen fehlt.

Steve Coogan in einer Szene aus „Was ich von meinem Pinguin gelernt habe“

Steve Coogan in einer Szene aus „Was ich von meinem Pinguin gelernt habe“

Nostromo Bilder
lavanguardia

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